96句对艺术追求的词语精选句子

一、形容对艺术追求的诗句

1、作者：耶胡达·阿米亥|犹太诗人

2、用容易理解的事物表达那些不容易理解的事物，使之委婉含蓄。

3、熏染着岁月痕迹的陶器、瓷器、玉器、漆器、乐器、铜币……在邱新荣手里不但有了生命的活力，更具备了真正的文学气象。

4、上周五下午，“集印为诗·书法篆刻展”将在智慧山艺术中心举办。古代文人有“集句为诗”的传统，而“集印诗”则是一种新奇而独特的艺术形式。此次展览将一直持续至8月26日。

5、这是一种境界，因为没有眼光，不可能赋予壶以生命；没有构思，壶就是壶而已，谈不上诗意。

6、临习古人法帖，是学他人之长以补己之所短，是为了创新。而创新只有在继承传统的基础上才有可能。其实临习狂草，也和临习其他书体一样，都需要对古碑名帖进行心追手摹，临池不辍，悉心研习，融合贯通，集众善而为己用方可。狂草的代表作有张旭的《古诗四帖》、《般若波罗密多心经》，怀素的《自叙帖》，黄庭坚的《李白忆旧游诗》、《廉颇蔺相如传》、《诸上座帖》等等。除此之外，赵佶的《千字文》，王铎的《诗卷》，祝枝山的《诗翰》、《前后赤壁赋》、《曹植诗》等亦可列入狂草的范畴。

7、——杨卫(湖南省油画学会副主席；著名美术批评家、策展人)

8、其实大草书法的写意性是贯穿于书法创作的全过程的，是多层面、反复交替存在的。项穆《书法雅言》云：“书法乃传心也。”“书之心，主张布算，想象化裁，意在笔端，未形之相也；书之相，旋折进退，威仪神采，笔随意发，既形之心也。”未形之相就是活跃于书家思维中之意象，亦即形之心，系包容书法形象之中的种种意象。

9、深厚的古文功底，博学的文史知识，细致的观察思索，使得诗人邱新荣的行文有着一种举重若轻的气度，他的笔触总是在气定神闲中游走。邱新荣笔下人物众多，身居庙堂心怀苍生的士大夫，侠义肝胆的忠士，秉笔直书的诗人，挥舞彩墨的画家，引颈高歌的歌者，弹着琵琶的歌妓，横马立刀的将军，雄才大略的开拓者，攻城掠地称霸的帝王，一个个施施然翩翩然地蹈于纸上立于诗中。对这众多人物的描摹，以及历史事件的记述，诗人之笔或简笔白描，或工笔细画，繁复而又清淅。

10、从1950年到1960年，吴大羽成为自由职业者，也即除了艺术家的身份而无职业者。1960年他成为上海美术专科学校的教师，1965年加入上海油画雕塑室(院)，随后遭遇了“史无前例”的文革。吴大羽对于形式主义艺术，也就是抽象艺术的主张成为历次运动中他无法回避的“污点”。他的画中“没有政治”、“没有一分一厘为人民服务的气概”、“是洋奴思想，反动内容，一枝毒草”等等帽子接踵而来，他的画作中“只是进行绘画技法中的活动，而所谓线色上的强弱、阴阳、冷热的交奏和对抗作用，仅仅是使用法则，没有深切理会到无产阶级政治服务的观点”，他是“反动学术权威”、“新画派的祖师爷”，这种危局一直持续到文革结束。

11、死亡不该被严肃地谈论(张定浩)

12、多年了，我说邱新荣是熟悉的陌生者，说熟悉是因为早在写作之初就与邱老师相识了。那时邱老师编纂“激情石嘴山”一套书，那套书里收集了我几篇散文。那时便见识了邱新荣的博学儒雅谦逊，只是我是一个不善交际的人，在他的办公室领回了稿费，取回了印制精美的书，从此便与邱老师没有了交集。以后也只是从文友们那里听说一些他的消息，邱老师调走了，又出新诗集了。

13、艺术是生活的必需品吗？每个人或许都会有不同的答案。有的朋友可能会设想，一个人的一天，吃饭、工作、睡觉……似乎都可以不需要艺术的存在。

14、答：此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照，四野青绿，江水映日，春风送来花草的馨香，泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙洲上静睡不动(步骤一)。这是一幅明净绚丽的春景图(步骤二)。表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境(步骤三)。

15、艺术的可能性。艺术不是进化来的，而且它的产生方式很可疑。智障团体，天才儿童，神经病人，他们创造艺术，并得到常人的认同和震撼性的共鸣。

16、要想真正从当今时代的危机和人性的不完善，思维理性、语言逻辑的诸多弊端中解脱出来，获得大空灵、大自在，就必须深刻地反省人类自身的不完备性和误入歧途的根源，并能够深刻领悟到“应无所著而生其心”、“澄怀虚静”的至理妙机，以至最终能够培养出“以出世之心，精进勤勉地去行入世之事”的高妙人生态度，如此将有助于抵御各种不良诱惑，在任何挫折和磨难的境遇中都能保持极积乐观、充实而和谐宁静的心态，最终达到至高妙的“明心见性”、“空灵自在”、“中道无为”的人生境地。这才是真正的、至为高妙的人生“存在”。

17、诗中突出春水的重要，所蕴含的客观意义是强调艺术灵感的勃发，足以使得艺术创作流畅自如；也可以理解为创作艺术要基本功夫到家，则熟能生巧，驾驭自如。这首诗很可能是作者苦思某个问题，经过学习忽然有了心得后写下来的。

18、艺术的天地广阔无垠，深邃无底，我们只有不停地探索，不懈地追求，宏观俯瞰生活的海洋，微观捕捉生活的浪花，我们就一定能在艺术的天地里自由翱翔，艺术创造无限，艺术家的心灵无限，艺术的未来无限。

19、答题步骤：①揭示诗句之间的联系。②概括诗句描绘的内容。③指出这种构思传达出什么思想感情。

20、将我裹挟而去，让我踪影全无。

二、对艺术追求的词语

1、我的父母将我孕育，指望着

2、209于西安第一稿

3、五位诗人的“诗人情结”

4、“红杏枝头春意闹”妙在“闹”字，“云破月来花弄影”妙在“弄”，闹属于听觉范畴，运用通感，写出春意生机勃勃的动态，花弄影的弄则是拟人手法，花像一个美人在弄影，写出了花儿顾影自怜的伤感美态。境界有大小，有壮阔有幽微，但不能以大小分优劣，“细雨鱼儿出，微风燕子斜”，境界幽微却让人回味无穷，杜甫的“落日照大旗，马鸣风萧萧”，“雾失楼台，乐迷津渡”，深沉悠远，令人感慨万千。

5、采落香枝晚，沉沦淡雅中。

6、这种研析不是纸上谈兵，也不只是坐而论道，而是投入其中，亲自参与乃至主导，体现了“创”的三种阶段，一个是创作，再一个是创造，最后是一个创新。

7、王铎诗文书画皆有成就，尤其以书法独具特色，世称“神笔王铎”。他的书法与董其昌齐名，明末有“南董北王”之称，他书法用笔，出规入矩，张弛有度，却充满流转自如，力道千钧的力量。

8、答题示例：阅读下面一首唐诗，然后回答问题。(6分)

9、但他的身体始终是业余的，

10、能用来答题的词一般有：清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动等。

11、清·仇兆鳌：天宝乱后，当是实有其人，故形容曲尽其情。……恐悬空撰意，不能淋漓恺至如此。(《杜诗详注》卷七)

12、王国维在词话里面自己也写出了名句，他写道“温庭筠的词，是句秀。韦庄的词，是骨秀。李煜的词，是神秀。”其中句秀，说明温庭筠的词之美，在于词、句，缺少风骨和神韵之美；“骨秀”，说明韦庄的词有刻骨铭心的深情，但缺乏内在的神韵之美；用“神秀”概括李煜的词，说明不仅句秀骨秀，还有内在神韵之美，多神来之笔。我们来体会一下，句秀、骨秀、神秀，到底滋味有何不同。

13、(1)草法精熟：草法精熟是狂草书家的共同特点，然而张旭草法的精熟又在古今众多狂草书家之上。以《古诗四帖》为例，首先，作品中所有文字均为纯正的草书，没有一个行书。清一色的草书很乏程度上增加了作品创作的难度，这一点古今草书家很少有人能做到。第此贴草法和书写的熟练程度以及表现上的写意程度也达到了前无古人的高度。沈鹏先生常说，写草书的人要进入狂草。什么是进入狂草？就是一定要写出纯正的草书的感觉。张旭的《古诗四帖》之所以感人，之所以能给人耳目一新的震撼，其根本原因就在于他写出了纯正的与所有金草作品都截然不同的狂草气息。

14、艺术离不开生活——因为其“高于生活”的前提是“源于生活”，而同样的，其实，美好生活，也是离不开艺术的……

15、吴大羽曾自称是从秦汉晋唐人谱中洗炼过来的仅存耿介，他邈视着大限、邈视着命运，不肯服从任何名目的引诱。吴大羽的艺术哲学自成体系，闪耀着时代的光辉和东方的智慧，代表了一代知识分子的理性思考，他的创新、包容、自信、美善的胸襟，在时代的前展和国际化的趋势下，也将会在世界范围内赢得尊重。古罗马诗人贺拉斯(前65—前8)说，“时间能使隐匿的东西显露，也能使灿烂夺目的东西黯然无光”。他也豪迈地说过“我不会完全死去”。数千年来，人类的智者总是在普世的价值观念之下，接踵前行，人类对这些智者的认识也总是上演着从误解、忽视到接纳、到崇敬的相似过程，中国现代文化史、美术史也不例外。

16、“中国语境”重庆当代艺术展501当代美术馆重庆

17、3)前情后景——以景衬情

18、师：那么诗歌人称为何要作这样变化？

19、只有在那里，万物才各有其时。

20、远望回乐城东数十里的丘陵上，耸立着一排排烽火台。丘陵下的一片片沙地象积雪一样洁白而带有冷意。近看高城之外到处充满凄冷的月色，有如秋霜那样令人望而生寒。在这万籁俱寂的静夜里，夜风又送来了凄凉幽怨的芦笛声，这种笛声不知来自何处，但却更加唤起了在外征人不尽的望乡之情。

三、对艺术的追求怎么形容

1、湖南省油画学会联系方式：

2、邱新荣诗中的历史不仅有文化有思想，更可贵的是有温暖有诗意。

3、提问方式：这首诗在语言上有何特色？

4、由此看，每一次创作都凝结了心血，每一个作品都汇聚着智慧。

5、注1：引自吴冠中《吴大羽——被遗忘、被发现的星》。

6、(2)打开《古诗四帖》，第一眼看到的是奔放流畅。但细看每一个笔画，很多又都是迟涩而凝重的。张旭的狂草和王羲之的金草之间最大的区别在于创作风格变了。王羲之是典雅的，而张旭是浪漫的。典雅多理性，浪漫多感性。

7、吴大羽与林风眠、林文铮

8、答题示例：阅读下面一首宋诗，然后回答问题。(8分)

9、(12)(明)萧崇业、谢杰：《皇华唱和诗》，《台湾文献丛刊》第287种，台湾：大通书局，1984年版，第159页。

10、杭州国立艺专的美术评论家李朴园曾作《我所见之艺术运动社》和《何物艺术运动社》两文，发表在《阿波罗》第八期。文章介绍了吴大羽油画，称“特地见重于以色彩为其情感的表白者是吴大羽先生的绘画，尤以艳丽丰富之感为其独到之点；从技巧的运用方面着眼，谁都可以相信他是很接近于印象派的作家。他有时用点，有时用长笔，有时用近于大斧劈的那笔法，一随他当时的感触而变化，一经变化，则又与全幅的情调完全调和”。“吴大羽先生尝用点彩作风景画，幽优离利之情，如滴欲流，而观其《渔船》之作，则魅力之雄，选题之深，章法之大，前后判若两人”。

11、每落笔为飞草书，但觉烟云龙蛇，随手运转，奔腾上下，殊可骇也(蔡襄《自论草书》)。

12、九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。

13、名如其人，在一个个不同凡响的作品中，都能看到巧俊兄的“巧”；在一把把具有审美情趣的壶中，也能感受到巧俊兄的“俊”。

14、王铎狂草结体遒劲秀逸，纵横开张，笔力雄迈老辣，沉着苍劲，草法纯熟，取法高古。然而，山谷善放不善收，王铎善收不善放。王铎狂草因过于谨严，恪守法度，敛多于纵，致使沉着有余，豪放不足，如时装模特，步步环绕，虽有媚态，却失大气。临习王铎狂草要注意蓄势和内敛，要在奔放中存留意，转折处不宜圆滑，否则就会流于媚俗。

15、(2)结字高古：对于结字方面，张旭的成绩是惊人的。尽管他在写书之中任情挥洒，但我们仔细分析《古诗四帖》中的每一个字，无不合于古人结字之法。

16、时刻拥抱，那些拥抱的人

17、生：我们组比较认同陈沆的说法，摘花不插，膏沐谁容，竹柏天真，衡门招隐，诗歌中描写的这些意象或生活都和屈原作品描写的非常相似，应该是文人抒发自我心性的常用手法。历代有许多士人不受赏识，没有得到重用，常选择将情感寄托于佳人。杜甫在此诗中应该是自觉继承这一传统的。诗中佳人的遭遇，暗示诗人在国破家亡之际颠沛流离的一生遭遇，而松柏、清泉无疑也是诗人才能的自信和品格的自喻！

18、王铎(1592—1652年)字觉斯，一字觉之。满清入关后被授予礼部尚书、官弘文院学士，加太子少保，于顺治九年病逝故里。福王南京称制等待为东阁大学士。入清官至大学士，擢礼部尚书。铎博学好古，工诗文。画山水宗荆、并、丘壑峻伟，皴擦不多，以晕染作气，傅以淡色，沉沉丰蕴，意趣自别。山水花木竹石，皆用书中关纽。

19、当前，互联网上有两个流行词，一个叫跨界，一个叫出圈。

20、在一幅幅承载着历史记忆的图画前，诗人这样写道：“一幅画面/在我们走过时已将我们的目光濡染/它的气韵它的庄严与浪漫/都不不停地冲击时间/时间已无先锋派的气势/只是静静地端坐在茶楼凭窗俯瞰”(《在〈姑苏繁华图〉中走过》)，在这里，“濡染”一词，分明是洗净了我们的眼睛，让一双双读诗的眼睛看到了曾经繁华的姑苏城。

四、表达对艺术追求的诗句

1、统治者喜欢的是蠢人、笨人、愚人，因为他们没有思想，对其的统治地位就没有威胁。对此，诗人邱新荣给予无情的揭露。在《焚书纪事》一诗中，他这样写道，“需要那么多思想吗/有思想的农人割麦时/会走神而割破手指/有思想的工匠筑城时/会产生奇想而砸伤脚趾/有思想的大臣进谏时/会旁征博引消减帝王的尊严和形象的神秘”,在专制帝王那里，统一思想就是消灭思想。因此“要烧死那些语言/烧死先贤的书籍”，从而“让目光空洞/让心灵空虚/让颂歌的声音音调整齐目标统一”，诗人深刻地揭示出，在“一个声音一种形象的主宰下/其它的都会成为多余/成为胡思乱想的背离”，这才是专制君王愚民的根本。

2、人将在秋日死去，犹如一颗无花果，

3、后来在外企工作后独立创业，先成立科技公司，后又成立文化公司。在职就读中国科学院研究生院管理科学与工程研究生班并开始从事艺术方面的藏赏研学。2004年开始艺术品的学习与投资收藏。主要学习和研究书画艺术的古今之变和中西异同的梳理和研究。2009年创立瑞源阁和文春艺术与健康工作室，从事艺术品的创作与鉴赏研究。兼职教授、职业规划和高考提升专家。

4、让我们最后品读这位哲人的话语：

5、几年前创作了《梦断婺江》，是写一个太平天国侍王李世贤的故事。到侍王府参观多次，一点创作欲望都没有。最终创作灵感来自看到那时侍王府的一纸勒令对方投降书，对方却不是清兵和团练，而是两个乡的农民，两个乡的农民自发组织起来去造了太平天国乡的反。天平天国是以造反起家，太平天国造反的队伍被人民起来又造他的反，这不是很值得深思的事情吗？这个戏在入围国家舞台精品工程的时候有这么一段评语：该剧透过历史文化的背影，折射出太平天国败亡的车鉴，以跌荡多姿的戏剧场面，展现多灾多难的社会人生。在戏曲领域中，率先以独特的视角对农民起义这一历史现象进行了新的解读，具有一定的学术品位和审美价值。深入生活关键是有独特的眼光来发现生活和有价值的东西。

6、师：这是一个很有意思的问题，哪位同学来回答？

7、鹤巢松树遍，人访荜门稀。

8、译文：孤桐制造出来的声音犹如虚鸣一般，朴素的琴身却传出幽幽的声音。仿佛是弦外指外才能制造出的声音，遂见初古人。

9、中华历史文化的诗意表达

10、几乎不曾相识便开始表白

11、1)纯写景——情景交融、景中含情

12、邱新荣为读者著述的是一部人文的百科全书。有评论家言：《诗歌中国》是可以放在中国文化史、文学史、文艺史的层面来衡量的。窃以为，《诗歌中国》当之无愧，诗人邱新荣当之无愧。

13、从那一张张写满诗行的纸片上，从他那堆满书籍壁垒森严的书房中，从他不畏寂寞、遗世独立的文学坚守行为中，我看到的是他内心世界里那种坚不可摧的刚强。

14、欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

15、《别让妈妈流泪》打破了反腐题材影视作品的固有模式,为了更好地呈现出“文化”是“软实力”,“文化血脉有着浸润式的感召力”这一深层次的命题,该片的创作者在视觉语言和叙事形态上,采取了不同一般的叙事策略,为了强调“寓言”式的因果关系(或者相关关系),创作者在展现故事的历时性时,大量的采用倒叙和闪回等手法,甚至在倒叙中使用闪回,时空连接的自由性可以更方便的对观众的观影心理进行诱导,使之进入主人公林炎的心路情境。既能够让观众感知人性的复杂,又对曾经单纯而又正直的林炎的腐败蜕变之路扼腕感叹。由此可见,相对于时间顺序而言,创作者更注重情节的逻辑顺序,更注重情节的因果关系,这是“寓言”式叙事的特点,也是该影片不同以往的新颖之处。

16、——贾方舟(《中国艺术批评家网》主持；著名美术批评家)

17、——邱新荣诗集《诗歌中国》赏析

18、有一次，我从琳琅满目的书柜里抽出一本诗集，上面印有泰戈尔的引言：“用你手中的钱币买下一本诗集吧，它会使你的心快活得像一只小鸟，自由地飞翔在无限的空灵之中。”仅仅是看了一眼，我便如获至宝地买下了它。从此泰戈尔领我走向了一个缤纷的世界。我迷上了诗，正如我迷恋那深沉广阔的大海一样。

19、诗歌意象、含义：表层含义+深层含义(即解释诗句)

20、怀素自幼聪明好学，10岁时“忽发出家之意”，父母想阻也阻止不了。他在《自叙帖》里开门见山他说：“怀素家长沙，幼而事佛，经禅之暇，颇喜笔翰。”他勤学苦练的精神是十分惊人的。因为买不起纸张，怀素就找来一块木板和圆盘，涂上白漆书写。后来，怀素觉得漆板光滑，不易着墨，就又在寺院附近的一块荒地，种植了一万多株的芭蕉树。

五、对艺术追求的名言

1、一字不单练：草书连绵，不可一个字单独反复练写。一定要保持草书字组的连贯性，这也是草书与行书的明显区别。

2、PenghaoTheatre|TheatreWithoutBorders

3、古人点评此诗甚多，关于佳人形象，这三类说法比较具有代表性，即实指、寄托、虚实兼有。你赞同哪一种说法？请结合你对诗歌的理解说说理由，进而思考作者这样处理的意图是什么？

4、堂前扑枣任西邻，无食无儿一妇人。(《又呈吴郎》)

5、所愿皆如所求是，锦瑟年华羡。

6、NEW：88节审美人生读书课

7、在那里1200×150cm布面油画2010

8、江山若故貌，风月宇外新。

9、他又善于临摹古帖，往往真赝不易分辨。唐高宗曾谓过庭小字足以迷乱羲、献，其逼真可知。陈子昂《祭率府孙录事文》说：“元常既殁，墨妙不传，君之遗翰，旷代同仙。”把孙书迹，比作魏的钟繇，可见对孙氏的书法造诣推崇备至。

10、诗意的栖居”是一种与圣人境界相当的至高人生境界。

11、(3)点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。

12、生：我认为是“绝代有佳人，幽居在空谷”。这句诗描写了“佳人”居所清幽，品格高洁。

13、“从第一块砖石起/就砌进了过多的苦难/被驱赶而至的哭声/一直没有中断/一直泪血斑斑”，(《长城蜿蜒》)从秦起经汉武到明清，中国大地上的哭声，一刻也不曾停止过。是万民百姓尸骨筑就了秦王汉室一家的安乐。

14、那一个字不说如同说了出来

15、立足三“基”，培养学生诗歌鉴赏能力

16、黄庭坚大草用笔横逸疏荡，笔势飘逸，如大鹏展翅，纵横捭阖，扶摇云天。亦如剑师舞剑，气贯长虹，浑然天成。结体疏朗开张，俯仰有姿；布局零乱错落，肩驮翼覆，妙趣横生。临习黄庭坚大草要有“船夫撑篙”的本领，执笔宜高，用笔要荡得开，注意顿挫穿插，起伏抑扬。要多于断处求气贯，重视点的作用和变化，笔势要飘逸，气韵要生动。但一些习气字，须当留意，不可一味效颦。